10 - 11 OCTUBRE 2014
Nave Vaciador

MAGMADAM
(itziar markiegi & myriam petralanda, pamplona & dima, folk ruido experimental)

Movimiento, improvisación  electronica  y acustica. de/construcción en directo. Ruido, cuerpos, texturas y entrañas.
Formacion abierta.

Myriam P. Percusionista-baterista y credora autodidacta.desarrollo siempre integrada en grupos o con music@s en activo.
Desde 2006 componente de gora japon junto al creador-músico Jon Mantzisidor.
Colaboraciones con divers@s creador@s-music@s-artistas: Amparo Garin,Janire Salvador(Rabid harpy/Nadass),Raketa Brokovitx,Asier Etxeandia,Rober!(atom rhumba),M.A. Garcia(xedh),Oleg Soulimenko, Itxaso Markiegi,Idoia Zabaleta,Carla Fernandez,Unai Kerexeta,Inazio
Escudero ,El Monstruito…ademas d pequeñas incursiones en ámbitos escénicos más acción-performáticas.

Itziar Markiegi (Jana Jan) Ruidista plástica/ improvisadora, componente de Baba-Llaga, Anorexia Mental, SEXtoD y en soitario como Jana Jan y TetaFX. Realiza colaboraciones e improvisaciones sonoras con diferentes artistas como Lapidación Láser, Shu Lea Cheang, Zer duzu Amy?, Ibai Labega en desfiles y festivales como Ertz, MEM,  ZarataFest, T-Festa y espacios como Club Le Larraskito…

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ELECTRIC LANDSCAPES
OF REBELLION

(edith alonso & antony maubert, madrid & francia, electro-acoustics)

Electric Landscapes of Rebellion es un dúo formado por Edith Alonso y Antony Maubert. Exploran las relaciones entre improvisación, paisajes sonoros y sonidos pregrabados. Han utilizado una amplia franja de las posibilidades del arte sonoro (circuit bending, síntesis analógica y digital, paisajes sonoros, instrumentos preparados, etc.). La idea del proyecto es cuestionar los arquetipos sociales, económicos y políticos combinando entrevistas y discursos públicos de políticos y activistas con la improvisación live. Su primer álbum Electric Landscapes with pigs and piano (Petcord 2011) explora el discurso político legitimado y la cultura dominante; el segundo álbum Black sea and boats passing by (Ephre Imprint 2013) pone de relieve cómo el hombre se confronta con su entorno. Actualmente preparan un tercer álbum basado en un análisis de los discursos económico-político de traders, banqueros o dirigentes del FMI y las disfunciones que generan en nuestra sociedad.

antonymaubert.com

edithalonso.com

ELI GRAS

(barcelona, toy music)

Artista multidisciplinar, ha practicado varios campos de la creación. En el campo musical, ha publicado en La Olla Expréss los CD «Duplicat» (con Pelayo Arrizabalaga), «Baranda», (solo), «POLO» y «El Avión» (Motor Combo), colaborando en el CD «Deep Gray Organics» (Alain Wergifosse, Geometrik), además de contribuir con sus temas en solitario y en diversas formaciones en sellos como Classwar Karaoke, Ego Twister, Monster K7, Nereida Prod, Dude Tapes, Espais Netlabel, así como en compilaciones de festivales. Aparece en el documental «Visionary Sounds» de Pablo López Jordán ente 5 artistas sonoros de diversos países. Ha publicado libros-objeto de cuentos y poesía (La Olla Expréss) así como realizado trabajos de redactor o guionista. Musicalmente, ha recorrido un largo camino desde su principios de los 80, desde la música experimental al electropop, pasando por música griega, minimalismo, coral, funk, free, electroacústica y trabajos audio-visuales. Ha sido miembro de grupos como Etnia, Obmuz, The Shower Sisters o Laptopless Orchestra y tocado con multitud de artistas (A. Wergifosse, Jaki Liebezeit, Barb Wagner, HJ Roedelius, Ren Walters, David Paredes, Truna, Diego Caicedo, Quicu Samsó, Barbara Held, Enric Cervera, Rosa Arruti, Victor Nubla, Albert Guitart, Agustí Martínez, Klaus Kurvers, JM entonado, Juan Crek o Sebastian Neistch (videomapping) y Mar Morey (vídeo) Además es miembro del dúo Motor Combo (con Florenci Salesas). Es creadora de las instalaciones sonoras-performance «Peeled Piano» y «Saló Sonor» (instrumentos inventados). En la actualidad, trabaja principalmente la Improvisación libre, con Pelayo Arrizabalaga, David Fenech, Juan Matos Capote o Ome Acústics entre otros. Como artista visual y luthier, basa principalmente su obra en el uso de materiales reciclados. Al margen de su dedicación en el campo de la sonora, no abandona su faceta «Dada-Pop» y lo-fi, realizando performances cercanas al «cabaret». Más allá del entorno musical, Eli también ha trabajado en otras áreas creativas, tales como ayudante de efectos especiales, radio, ilustrador, diseñador, fotógrafo y videoartista entre otros. Es fundadora y directora del Festival Internacional NoNoLogic (2007) y editor-presidenta del sello La Olla Expréss (2002), además de trabajar en tareas de producción técnica de eventos, management, comunicación, talleres..

eligras.com

NOISH

(oscar martín, berlin, laptop, computer music )

 

Óscar Martín, también activo bajo el pseudónimo noish~, es un artista sonoro electrónico establecido desde ya hace un tiempo en Barcelona. Firme defensor del espíritu del software libre, desarrolla sus propias herramientas para la síntesis y el procesamiento del sonido, con las que dispara ráfagas sonoras generadas por procesos algorítmicos y caóticos. Su trabajos han sido publicados en Free Software Series, Uzusounds, Drone Records y Tecnonucleo, entre otros sellos, y han sido presentados en directo a lo largo de Europa y Latinoamérica. Martín también está detrás de la plataforma de streaming MetaminaFNR y es co-editor de Ursonate, una publicación dedicada a la escena española del música y sonido experimental.

noconventions.mobi/noish/hotglue

Amaia Urra

Donosti 1974. Se licencia en Bellas Artes, en 1998, en la especialidad de Escultura en la UPV-EHU. En 2002 presenta su primera performance, El eclipse de A. producida por Mugatxoan. Entre 1999 y 2009 trabaja en Paris, Bruselas y Berlín en colaboración y como intérprete con diferentes artistas y coreógrafos como Jérôme Bel, Ion Munduate, Xavier Le Roy, etc. En 2009 realiza el video Time-Wasters y en 2010 la performance La Cosa, en In-presentable, Casa Encendida. En 2012 interviene como corresponsal en el exterior en los programas de radiodifusión, Emisión 0 y Emisión 1. de Mugatxoan e inicia la series derivas de Sinónimos y Cantar calles (Desaparezco, C/Aldamar…). El mismo año en In-presentable presenta Renuncio, un intento de renunciar continuando. En 2013 presenta Détour N°3 en Art nomade, rencontre internationale d’art performance de Saugenay y en AXENEO7 & SAW Gallery, Gatineau/Otawa. Desvío N°4 y Una cuadra en el ciclo Líneas de acción, casa Maauad, México DF.

MARIAJIKU888

(kyoto, dense electronics)

Born in Kyoto,Japan.
She is audio-visual Noise artist. Based in Berlin from 2012. Her solo project formed summer 2009 in Kyoto. Combine her screaming voice ,synthesizer, some effects and whips. She researches relationship for the pleasure and pain with using the some of whips from 2009. Currently her audio-visual work is focused in part a dark greedy endlessly of human such as pleasure and pain with curse, sensual,ritual,sadism, masochism, hypnotic ,spiritual and eternal moment.

https://www.youtube.com/watch?v=AwSsR0a29gU

AMASijoS DE pUTA feat. KRAPOOLA

(berlin, trash-dada performance)

http://www.berlinamateurs.com/tipps-musica-david_krapoola/

ORMO

(alberto acinas, palencia, experimental electronics)

soundcloud.com/ormo-elemental

EL PALOMAR

(txemi artigas & al karpenter & alberto lópez & fernando ulzión & miguel a. garcía, bilbo, ugly garage rock, /  )
el palomar tronicdisease

Usoa, colombo, pigeon, columba, yonah, paloma, … alguno de los nombres que han salido como borbotones de mierda para designarnos de las bocas hediondas de esa especie pútrida que se arrastra a dos patas. En su ignorante sentido de la superioridad no llegan a comprender que somos uno de los vértices mágicos de la Santísima Trinidad de la Escoria y la Inmundicia. Así como existe el Agua, la Tierra y el Cielo –Agua, Tierra, Cielo- existe el Muble, la Rata y la Paloma –Muble, Rata, Paloma-. Trinidad de la Santa Mierda. Núcleo indivisible de transmisión de la peste creadora. Invasores mudos del Mundo descompuesto. Cáncer de los hombres que se alimenta de los hombres.

“Y quedó prendado de los encantos de la llamada María. Y el Espíritu Santo tomó la forma de paloma para cortejarla. Y bajó de los cielos y le cantó su arrullo hipnótico e hizo su danza de apareamiento. Y ella respondió gustosa a sus insinuaciones y ofreció cual fruta jugosa su virginidad. Y el Espíritu Santo unió su cloaca con la de María. Unión gozosa. Y escupió su semilla viscosa en el cuerpo de María y concibió al huevo dios.” Así el Espíritu Santo tomó mi forma para fornicar a la Virgen María y así nació el hijo de Dios. Fornicación de palomas. Unión perfecta de cloacas. Unión de dos círculos que forman el signo de infinito, del que se genera un tercer círculo que es el huevo. La Trinidad. Lo Eterno Fecal. Virgen María y Paloma, como Leda y el Cisne. Bucle sin fin de cloacas en un polvo eterno. Jesucristo nacido de la forma perfecta, el huevo circular, sin principio ni fin. Huevo surgido del coño de la madre de Dios en un portal de Belén. Huevo Cristo, palomo mensajero, defecando sobre la cabeza de la estatua de Dios.

Y, cual mesías, venimos a este mundo para propagar un mensaje. El mensaje. Un mantra constante predicado en plazas de ciudad, sobre árboles de cemento, por evangelistas mutantes de ojos radiactivos. Un mensaje de paz y liberación: Adiós a la Humanidad. Venimos a salvar al Hombre del Hombre. Bendita Humanidad sin Humanidad. Larga vida a la falta de vida. Ciudades sin personas cubiertas por caca de paloma. Micosis sistémica, fuente eterna de las lesiones necrogranulomatosas. Shock séptico, fallo renal, coagulopatía. Madre Muerte.

elpalomar.hotglue.me

elpalomar.bandcamp.com/releases

GENMAICHA

(wade matthews & javier pedreira, new york & madrid, free organic improvisation)

 

Genmaicha es el encuentro entre Wade Matthews y Javier Pedreira. Wade Matthews es Doctor en composición y electroacústica por la Columbia University de Nueva York, donde escribió su tesis doctoral sobre la improvisación dirigida por sonidos electrónicos en la Columbia-Princeton Electronic Music Center. Desde entonces, se dedica a la libre improvisación musical con medios acústicos y electrónicos, siendo uno de sus máximos impulsores en España. Javier Pedreira es un músico vocacional, profesional desde 1989, trabajando a lo largo de más de 20 años, tanto en estudio (más de un centenar de grabaciones) como en directo alrededor del mundo con una gran variedad de artistas de diferentes panoramas ( Mikel Erentxun, Luz Casal, Tino Di Geraldo, Jorge Pardo, Amaral, Seijiro Murayama, Najwa Nimri… ). Juntos desde 2011, han tejido una fina y elástica red de intercomunicación sonora que examinan con la implicabilidad de dos artistas que se toman su trabajo muy en serio. Así, su música juntos refleja una larga experiencia en el escenario, pero esta no se apoya solo en sus vivencias pasadas. Los dos son exploradores incansables que no temen entrar en terrenos desconocidos.

javierpedreira.com

wadematthews.info

NEBELMEER

(david area & marta sainz , ferrol & santander , dark minimal noise)

Nebelmeer es un sistema autopoiético constituido por Marta Sainz y David Area. Si como apuntaba Yves-Alain Bois existen dos usos de la boca, “uno noble, hablar, que se opone a escupir, vomitar o gritar”, Sainz opta por lo residual para zafarse de las ataduras del lenguaje entre las estelas de feedback trazadas por Area.

Su sonido es como aproximarse a contemplar el desplome del skyline de tu ciudad y desaparecer engullido por una nube de polvo y electricidad estática.

nebelmeer.bandcamp.com/releases
martasainz-info.blogspot.com.es

L´OCELLE MARE

(thomas bonvallet, alpedrete, deconstructed folk)

Thomas Bonvalet comparte su residencia entre el bosque «la Double» en el suroeste de Francia y Madrid. Fue guitarrista de los míticos Cheval de Frise entre 1998 y 2004. En solitario, bajo el nombre «L´ocelle Mare», inicialmente se basaba en la guitarra de cuerdas de nylon, utilizando formas cortas, dinámicas y abruptas para limitarse exclusivamente a las posibilidades acústicas del instrumento. De forma paulatina ha ido incorporando objetos periféricos, como un metrónomo, diapasón, microfonos, zapateado, o una vara de afinación, desviándolos de su uso común, integrando la respiración y los sonidos que nacen del gesto instrumental. Ha actuado en Europa, Escandinavia, Israel, Estados Unidos y China. Discografia del proyecto L’Ocelle mare: «l’ocelle mare», 2006, cd on Ruminance and sickroom records, 12″ vinyl on Minority records. «Porte d’octobre», 2008, cd on Souterrains-refuges. «Engourdissement», 2009, cd on Souterrains-refuges.

ocellemare.bandcamp.com

ATOMIZADOR

(jose atomizador, madrid, pop radical)

atomizador.bandcamp.com

afeitealperro.blogspot.com.es

ANDREALPHUS

(noruega , black metal)

ANDREALPHUS en ZARATA FEST

BEATRIZ SETIEN

(donosti, performance, danza vocal)

La donostiarra Beatriz Setién esta formada en Bellas Artes, participando después en múltiples talleres de danza contemporánea y performance con Idoia Zabaleta, Esther Ferrer, Forti, Xavier Le Roy, Germana Civera o Laurent Pichaud. Recientemente ha trabajado como bailarina con Mylène Benoit y Olivier Normand asi como con Mié Coquempot. Crea sus piezas coreográficas o performances desde 2007, siempre en la frontera entre varias disciplinas: danza, artes plásticas, música.

beatriz-setien

DR. NEXUS

(berlin, sound-art)

Dr. Nexus is world wide well known for his punk ass attitude which pretty much already there describes his approach on «music». He works alone and in an endless line of collaborations. To describe the sound of dr. nexus in human vocabulary you could call it «Hyper spasms of beats and noises» or something like a mental miniskirt.

soundcloud.com/dr-nexus

drnexus.bandcamp.com